Máquina! (Heavy Psych Proto-Prog Jazz Blues Rock {Espanha})

Máquina! foi um grupo de rock

progressivo e jazz-rock fundado em

Barcelona em 1969 e dissolvido em 1972.

Eles foram os pioneiros do rock progressivo na

Espanha e são considerados um dos melhores

grupos de rock dos anos 70. Seu primeiro

álbum, "Why?", é provavelmente o mais

lembrado do progressivo espanhol e

um dos melhores discos de rock 

gravados na Espanha.

HISTÓRIA

INÍCIO

A origem da Máquina! foi como uma banda de apoio para os vários grupos que formaram o Grup de Folk durante 1968 - especialmente o cantor Jaume Sisa, com quem tocou sob o nome de La Companyia, SL.

Após a dissolução do Grup de Folk, Jordi Batiste e Enric Herrera decidiram formar seu próprio grupo e mudar para o rock. O baterista Santiago García "Jackie" entra primeiro. Como Herrera explica no livro "Barcelona, del rock progresivo a la música layetana", a intenção inicial era ser um trio em que tocasse guitarra e teclado, como Steve Winwood no Spencer Davis Group, mas a chegada de Lluís Cabanach "Luigi", forçou uma mudança de planos e a banda se tornaria um quarteto.

A formação final seria: Jordi Batiste (baixo, voz, flauta), Enric Herrera (piano, órgão Hammond, arranjos musicais), Luigi (guitarra), Jackie (bateria). A maioria das canções foi composta por Batiste (letras) e Herrera (música). Em todas as músicas da Máquina! o talento de Herrera como maestro pode ser apreciado, sendo o teclado, na grande maioria dos casos, o instrumento que dirige as canções.

A banda sempre fez sua música em inglês pois, segundo os seus membros, isto os diferenciava da corrente catalã da Nova Cançó e do pop comercial espanhol da época. Como essa língua não era estudada na Espanha naquela época, os títulos dos singles costumavam ser acompanhados da tradução para o espanhol, que nem sempre era literal. Eles aprenderam inglês por conta própria e, é claro, houve erros gramaticais e de pronúncia.

Com o apoio de Ángel Fábregas e de sua gravadora Als 4 Vents, onde trabalham em troca de gravações e divulgação, a banda lança seu primeiro single em agosto de 1969: "Lands of perfection/Let's get smashed". O lado A do single era uma música com uma grande proeminência do órgão Hammond e um marcado estilo de rock psicodélico. O lado B era um jazz instrumental animado liderado pelo piano.

Este primeiro single teve uma boa recepção nas vendas - 10.000 cópias - e nas críticas. Embora o futuro incerto deste tipo de música na Espanha também tenha sido destacado: na sua apresentação em Madrid em setembro, foram despedidos de vários clubes devido ao tipo de música que faziam. A apresentação em Barcelona, ​​no San Carlos Club, em outubro, foi bem melhor recebida.

No final desse mesmo ano e com um novo baterista, Josep Maria Vilaseca “Tapioles” ou “Tapi”, lançaram o single "Earth's daughter/Look away our happiness". Neste segundo trabalho pode-se observar uma evolução considerável. O lado A é uma bela canção pop com arranjos orquestrais de Enric Herrera. O lado B, um rock de grande originalidade dirigido com maestria pelo órgão Hammond. Este segundo single ainda teria um sucesso considerável com 7.000 cópias vendidas.

FAMA

Máquina! rapidamente se tornou o grupo de referência dentro das correntes alternativas da época. Alguns chegaram a pensar que eram um grupo estrangeiro por causa de suas letras em inglês e seu som elétrico e diferente. Já em dezembro de 1969, muitas publicações os consideram "o grupo da moda". Essa ascensão meteórica à fama fez deles o símbolo do progressivo espanhol e isto acabaria se voltando contra eles quando alguns de seus membros buscassem uma mudança de estilo.

O ponto alto de sua carreira provavelmente foi o show realizado em 22 de fevereiro de 1970, no Salón Iris de Barcelona, ​​um espaço de grande capacidade dedicado a lutas de boxe e dança de salão. A importância deste recital reside na enorme atenção que atraiu no meio cultural da cidade, uma vez que contou com a presença de um grande número de jornalistas, músicos e personalidades culturais relevantes. Este concerto é considerado o nascimento oficial do rock progressivo na Espanha.

Um dos pontos fortes da Máquina! era a combinação do concerto-show, algo que Jordi Batiste gostava e fazia com maestria, com uma música elaborada e técnica tocada por Enric Herrera. Ambos rejeitaram a visão musical do outro, mas souberam conviver com as suas diferenças e deram origem a um grupo de personalidade marcante com boa música e um espectáculo ao vivo único.

PRIMEIRO LP

Em maio de 1970, no meio da preparação de seu primeiro LP, Jordi Batiste é convocado pelo exército. O guitarrista Josep Maria París, que voltava de uma longa estada na Suécia, entra para compensar a perda. O verdadeiro substituto de Batiste seria o guitarrista original da banda, Luigi, que tocaria baixo e cantaria. Como resultado dessa alteração, as faces dos cinco componentes que participaram da gravação aparecem na contracapa, dando origem à falsa crença de que Máquina! era um quinteto.

O álbum "Why?" é considerado um dos álbuns mais marcantes do rock espanhol, apesar de suas vendas não terem sido muito altas. De acordo com a publicidade da época, foi gravado em quatro horas e na versão original consta apenas de quatro cortes. Uma delas é a canção "Why?", uma composição de três minutos em que começaram a improvisar e durou 25 minutos (divididos em duas partes). Outro corte notável é o blues instrumental "I believe", com o qual abre o álbum. A última música é "Let me born", uma canção pop-rock muito elaborada com conotações da The Beatles.

Em setembro de 1970, Enric Herrera deixou o grupo, o que teve pouca relevância na mídia porque logo depois, em setembro ou outubro, ingressou no Exército para o serviço militar obrigatório da época. Porém, no final desse mesmo ano ele começou a formar uma banda alternativa com o trio de blues-rock Crac: Emili Baleriola (guitarra), Salvador Font (bateria), Carles Benavent (baixo).

DUPLICIDADE DE MÁQUINAS!

No início de 1971, os planos de Enric Herrera de formar uma nova banda eram conhecidos, com uma seção de metais e um estilo jazz-rock como Chicago ou Blood, Sweat & Tears. Essa situação de duplicidade confunde público e jornalistas. Herrera até inicia trâmites legais para obter os direitos de publicar exclusivamente sob o nome de Máquina!, algo que acabaria obtendo.

A Máquina! inicial continua a funcionar como um trio por um tempo, com a colaboração temporária do tecladista Álvaro Is Rojas. Com esta formação tocariam no Primer Festival Permanente de Música Progresiva, em novembro e dezembro de 1970. Luigi foi convocado pelo exército no início de 1971. Após ser reduzida a uma dupla e sem cantor, Paris decidiu retornar à Suécia e Tapi formou sua própria banda, Tapiman, para cumprir os concertos contratados como Máquina!.

A nova Máquina! lançou seu primeiro single com esse novo estilo em fevereiro, mas ainda sem um cantor permanente, então é Baleriola quem excepcionalmente cobriria essa faceta para "Sun bring the summer". A segunda música, "Burning butts", seria instrumental, ambas compostas apenas por Enric Herrera. Neste trabalho, o novo estilo que Herrera deseja recriar é claramente apreciado.

A apresentação da nova e remodelada Máquina! é produzida em grande estilo no Palacio de la Música Catalana, em 12 de março de 1971, em parceria com o cantor e compositor Enric Barbat. No entanto, essa mudança abrupta de estilo confunde a todos. Os jornalistas elogiam a qualidade da banda mas lamentam que tenham perdido a originalidade e a facilidade para o espectáculo e o público parece não perdoar que o símbolo do progressivo espanhol agora opte pelo jazz-rock, soul e blues. A imprensa passa a chamá-los de "Chicago espanhola".

A situação é agravada pelo fato de que o líder, Enric Herrera, está cumprindo o serviço militar e só está presente quando tem autorização. A nova formação varia de 6 a 8 membros e está em constante mudança. A maioria dos músicos deixa a banda depois de alguns meses e Máquina! sobrevive principalmente graças à seção rítmica formada por Crac e que se manteria estável ao longo da existência da banda. Outro dos membros mais estáveis ​​seria o saxofonista alemão Peter Rohr (ou Roar, transcrição fonética de seu sobrenome com a qual às vezes era incluído nos créditos).

Passam pela banda músicos de todo tipo: os argentinos Carlos Avallone e Ramón Solís, da Yerba Mate, a cantora e flautista canadense Arta Abelle, os músicos espanhóis Juan Mena e Ramón Mora, o cantor americano Teddy Ruster (ou Raster) e o austríaco Hubert Grillberger. Encontrar um substituto na saída de um músico foi uma tarefa difícil, já que eram poucos os músicos de sopro que desejavam fazer este tipo de música em Barcelona.

O cantor original da banda, Jordi Batiste, não teve permissão durante o serviço militar como penalidade por cantar em catalão com seu grupo de folk-rock Els 3 Tambors na década de 1960. Herrera contou com sua participação em todos os momentos, mas após sua saída Batiste não se juntou à banda. Deve ser dito em sua defesa, que a Máquina! que Batiste encontrou não continha nenhum membro original do grupo (já que Herrera continuou a cumprir o serviço militar) e eles fizeram um tipo de música marcadamente diferente do inicial.

CRISE

A banda publicou um segundo single no início de 1972: "Take it easy/King Kong rides again". A primeira era uma música funkeada cantada pelo americano Ruster, escrita por Herrera e Benavent e que levaria a banda a receber acusações de ter se tornado um grupo comercial, então novamente, mais rejeição por parte da imprensa e do público. O segundo é um tema instrumental de autoria de Rohr.

Máquina! torna-se vítima de sua própria lenda, incapaz de convencer o público com seu novo estilo e com uma formação permanentemente instável que só confunde ainda mais seus seguidores. A tentativa de tornar sua música mais fácil de ouvir recebe a acusação de ser comercial (algo que os progressistas da época fugiam e não podiam perdoar).

SEGUNDO LP E DESAPARECIMENTO

Finalmente, Máquina! permanentemente recupera Herrera, que por sua vez convence Batiste a acompanhá-los em uma turnê de verão. No entanto, a participação de Batiste é limitada a cantar algumas canções, a maioria delas velhas canções da Máquina! adaptadas ao novo estilo adotado pela banda. Nos dias 7 e 8 de julho a banda grava, no Casino Aliança de Poblenou (Barcelona), um álbum duplo intitulado "En directo".

Os rumores de separação que surgiram foram finalmente confirmados com a edição do LP em novembro de 1972. Paradoxalmente, após muitas críticas, o fato foi lamentado por jornalistas como Albert Mallofré, do La Vanguardia, ou a revista Disco Exprés, que dedicou três números especiais contando a história da banda e ainda oferecendo o LP duplo do grupo com um cupom que veio na revista.

Curiosamente, pode-se citar que a Máquina! foi o primeiro grupo de rock a tocar no Palacio de la Música Catalana ou ao ar livre na Plaza de Catalunya. Além disso, eles lançaram o primeiro álbum duplo ao vivo da história da música na Espanha. Na noite de 22 a 23 de maio de 1971, eles se apresentaram no Festival de Música Progresiva de Granollers, que pretendia ser uma versão em espanhol do Festival da Ilha de Wight.

RETORNOS

Entre 2004 e 2007, Jordi Batiste trouxe de volta a banda Maquina! para uma série de concertos. Luigi Cabanach e Emili Baleriola colaboraram nesta turnê, e, ocasionalmente, Carles Benavent e Josep Maria Paris. Salvador Font e Enric Herrera nunca participaram desse retorno.

A partir de 2012 e por ocasião de obras que fizeram lembrar a Máquina! ou o progressivo catalão, Jordi Batiste e Emili Baleriola tocaram juntos em ocasiões específicas sob o nome de Get to Máquina!.

PUBLICAÇÕES

Além dos dois LPs da Máquina!, disponíveis em formato LP e em CD, foram editadas várias obras recuperadas, não lançadas na época.

Em 1982, Ángel Fábregas lançou um single de duas músicas em um show ao vivo da Máquina! com a cantora Arta Abelle. Ele chamou esse álbum de "...Funciona!" porque, como ele explicou em uma carta, a música da Máquina! "ainda funciona". Em 2004, Wah Wah Supersonic Sounds lançou "... Funciona!", um LP duplo com canções em sua maioria inéditas que incluía sessões de estúdio da Chains e Blues en Fa, raridades como "Simfonia d'Enric Herrera" e dois shows ao vivo que incluem uma improvisação com Geeno Washington. Em 2010, Picap publicou o CD "Let’s get smashed", que contém todos os singles da Máquina!, desenhando uma curiosa evolução no seu estilo, a par das duas canções ao vivo que Fábregas publicou em 1982.

No formato de livro, você pode ler sobre a Máquina! principalmente em "Historia y poder del rock català", de Jordi Sierra i Fabra. E em "Barcelona, del rock progresivo a la música layetana", de Àlex Gómez Font.

⭐⭐⭐⭐⭐

Máquina! was a progressive

rock and jazz-rock group founded

in Barcelona in 1969 and disbanded in

1972. They were the pioneers of progressive

rock in Spain and are considered one of the best

rock groups of the 70s. Their first album, "Why?",

is probably the most remembered of Spanish

progressive and one of the best rock 

records recorded in Spain.

HISTORY

START

The origin of the Máquina! it was as a support band for the various groups that formed the Grup de Folk during 1968 - especially the singer Jaume Sisa, with whom he played under the name of La Companyia, SL.

After the dissolution of Grup de Folk, Jordi Batiste and Enric Herrera decided to form their own group and switch to rock. Drummer Santiago García "Jackie" enters first. As Herrera explains in the book "Barcelona, del rock progresivo a la música layetana", the initial intention was to be a trio in which he played guitar and keyboards, like Steve Winwood in the Spencer Davis Group, but the arrival of Lluís Cabanach "Luigi" forced a change of plans and the band would become a foursome.

The final line-up would be: Jordi Batiste (bass, voice, flute), Enric Herrera (piano, Hammond organ, musical arrangements), Luigi (guitar), Jackie (drums). Most of the songs were composed by Batiste (lyrics) and Herrera (music). In all songs by Máquina! Herrera's talent as a conductor can be appreciated, the keyboard being, in most cases, the instrument that directs the songs.

The band always made their music in English because, according to its members, this differentiated them from the Catalan trend of Nova Cançó and the commercial Spanish pop of the time. As this language was not studied in Spain at that time, singles titles were often accompanied by a translation into Spanish, which was not always literal. They learned English on their own and, of course, there were grammatical and pronunciation errors.

With the support of Ángel Fábregas and his record label Als 4 Vents, where they work in exchange for recordings and promotion, the band releases their first single in August 1969: "Lands of perfection/Let's get smashed". The A side of the single was a song with a great Hammond organ prominence and a marked psychedelic rock style. The B side was an upbeat instrumental jazz led by the piano.

This first single had a good reception in sales - 10,000 copies - and in reviews. Although the uncertain future of this type of music in Spain was also highlighted: in their presentation in Madrid in September, they were fired from several clubs due to the type of music they made. The performance in Barcelona, ​​​​no San Carlos Club, in October, was much better received.

At the end of that same year and with a new drummer, Josep Maria Vilaseca “Tapioles” or “Tapi”, they released the single "Earth's daughter/Look away our happiness". In this second work, a considerable evolution can be observed. Side A is a beautiful pop song with orchestral arrangements by Enric Herrera. The B side, a rock of great originality masterfully directed by the Hammond organ. This second single would still have considerable success with 7,000 copies sold.

FAME

Máquina! it quickly became the reference group within the alternative currents of the time. Some even thought they were a foreign group because of their English lyrics and their electric and different sound. As early as December 1969, many publications consider them "the fashion group". This meteoric rise to fame made them the symbol of the Spanish progressive and this would backfire on them when some of their members sought a change in style.

The highlight of his career was probably the show held on February 22, 1970, at the Salón Iris in Barcelona, ​​a space of great capacity dedicated to boxing matches and ballroom dancing. The importance of this recital lies in the enormous attention it attracted in the city's cultural milieu, as it was attended by a large number of journalists, musicians and relevant cultural personalities. This concert is considered the official birth of progressive rock in Spain.

One of the Máquina!'s strengths it was a concert-show combination, something that Jordi Batiste liked and did masterfully, with elaborate and technical music played by Enric Herrera. Both rejected the other's musical vision, but knew how to live with their differences and gave rise to a group with a remarkable personality with good music and a unique live show.

FIRST LP

In May 1970, in the midst of preparing his first LP, Jordi Batiste was called up by the army. Guitarist Josep Maria París, who was returning from a long stay in Sweden, joins in to make up for the loss. Batiste's real replacement would be the band's original guitarist, Luigi, who would play bass and sing. As a result of this change, the faces of the five components that participated in the recording appear on the back cover, giving rise to the false belief that Máquina! it was a quintet.

The album "Why?" is considered one of the most outstanding albums in Spanish rock, although its sales were not very high. According to publicity at the time, it was recorded in four hours and the original version consists of only four cuts. One of them is the song "Why?", a three-minute composition in which they started to improvise and lasted 25 minutes (divided into two parts). Another notable cut is the instrumental blues "I believe" with which the album opens. The last song is "Let me born", a very elaborate pop-rock song with The Beatles overtones.

In September 1970, Enric Herrera left the group, which had little media relevance because soon after, in September or October, he joined the army for the mandatory military service at the time. However, towards the end of that year he began to form an alternative band with the blues-rock trio Crac: Emili Baleriola (guitar), Salvador Font (drums), Carles Benavent (bass).

DOUBLE MÁQUINA!

By early 1971, Enric Herrera's plans to form a new band were known, with a brass section and a jazz-rock style like Chicago or Blood, Sweat & Tears. This situation of duplicity confuses the public and journalists. Herrera even starts legal proceedings to obtain the rights to publish exclusively under the name Máquina!, something he would eventually obtain.

The initial Máquina! continues to function as a trio for a while, with the temporary collaboration of keyboardist Álvaro Is Rojas. With this line-up they would play at the Primer Festival Permanente de Música Progresiva in November and December 1970. Luigi was drafted into the army in early 1971. After being reduced to a duo and without a singer, Paris decided to return to Sweden and Tapi formed his own band, Tapiman, to fulfill the concerts contracted as Máquina!.

The new Máquina! released their first single with this new style in February, but still without a permanent singer, so Baleriola would exceptionally cover that facet for "Sun bring the summer". The second song, "Burning butts", would be instrumental, both composed by Enric Herrera alone. In this work, the new style that Herrera wants to recreate is clearly appreciated.

The presentation of the new and remodeled Máquina! it is produced in grand style at the Palacio de la Música Catalana on March 12, 1971, in partnership with singer-songwriter Enric Barbat. However, this abrupt change in style confuses everyone. Journalists praise the band's quality but lament that they have lost their originality and ease for the show, and the public doesn't seem to forgive that the Spanish progressive symbol now opts for jazz-rock, soul and blues. The press starts calling them "Spanish Chicago".

The situation is aggravated by the fact that the leader, Enric Herrera, is doing his military service and is only present when he has permission. The new lineup ranges from 6 to 8 members and is constantly changing. Most musicians leave the band after a few months and Máquina! survives mainly thanks to the rhythm section formed by Crac and which would remain stable throughout the band's existence. Another of the more stable members would be the German saxophonist Peter Rohr (or Roar, phonetic transcription of his last name with which he was sometimes included in the credits).

The band includes musicians of all kinds: Argentines Carlos Avallone and Ramón Solís, from Yerba Mate, Canadian singer and flutist Arta Abelle, Spanish musicians Juan Mena and Ramón Mora, American singer Teddy Ruster (or Raster) and Austrian Hubert Grillberger. Finding a replacement when a musician left was a difficult task, as few wind musicians wanted to make this type of music in Barcelona.

The band's original singer, Jordi Batiste, was not allowed during military service as a penalty for singing in Catalan with his folk-rock group Els 3 Tambors in the 1960s. output Batiste did not join the band. It must be said in his defense that the Máquina! found did not contain any original members of the group (as Herrera continued to serve in the military) and they made a type of music markedly different from the initial one.

CRISIS

The band released a second single in early 1972: "Take it easy/King Kong rides again". The first was a funky song sung by the American Ruster, written by Herrera and Benavent and which would lead to the band being accused of having become a commercial group, then again, more rejection from the press and the public. The second is an instrumental theme authored by Rohr.

Máquina! becomes a victim of his own legend, unable to convince audiences with his new style and with a permanently unstable background that only further confuses his followers. The attempt to make their music easier to listen to is accused of being commercial (something progressives of the time eluded and could not forgive).

SECOND LP AND DISAPPEARANCE

Finally, Máquina! permanently recovers Herrera, who in turn convinces Batiste to join them on a summer tour. However, Batiste's participation is limited to singing a few songs, most of them old Máquina! songs, adapted to the new style adopted by the band. On the 7th and 8th of July, the band records, at the Casino Aliança de Poblenou (Barcelona), a double album entitled "En directo".

The split rumors that emerged were finally confirmed with the November 1972 edition of the LP. Paradoxically, after much criticism, the fact was lamented by journalists such as Albert Mallofré, of La Vanguardia, or the magazine Disco Exprés, which dedicated three special issues telling the band's story and even offering the group's double LP with a coupon that came in the magazine.

Interestingly, it can be mentioned that the Máquina! was the first rock group to play at the Palacio de la Música Catalana or outdoors at Plaza de Catalunya. Furthermore, they released the first live double album in the history of music in Spain. On the night of May 22-23, 1971, they performed at the Granollers Progressive Music Festival, which was intended to be a Spanish version of the Isle of Wight Festival.

RETURNS

Between 2004 and 2007, Jordi Batiste brought back the band Máquina! for a series of concerts. Luigi Cabanach and Emili Baleriola collaborated on this tour, and occasionally Carles Benavent and Josep Maria Paris. Salvador Font and Enric Herrera never participated in this comeback.

From 2012 and on the occasion of works that reminded the Máquina! or the Catalan progressive, Jordi Batiste and Emili Baleriola played together on specific occasions under the name Get to Máquina!

PUBLICATIONS

In addition to the two Máquina!'s LPs, available in LP format and on CD, several recovered works were published, not released at the time.

In 1982, Ángel Fábregas released a two-song single at a live show of Máquina! with the singer Arta Abelle. He called this album "... Funciona!" because, as he explained in a letter, the Máquina! music "still works". In 2004, Wah Wah Supersonic Sounds released "… Funciona!", a double LP with mostly unreleased songs that included Chains and Blues en Fa studio sessions, rarities like "Simfonia d'Enric Herrera" and two live shows that include an improvisation with Geeno Washington. In 2010, Picap published the CD "Let’s get smashed", which contains all the singles from Máquina!, drawing a curious evolution in his style, along with the two live songs that Fábregas published in 1982.

In book format, you can read about Máquina! mainly in "Historia y poder del rock català", by Jordi Sierra and Fabra. And in "Barcelona, del rock progresivo a la música layetana", by Àlex Gómez Font.

Membros

1ª formação

Jordi Batiste - vocais, baixo

Josep Maria Paris - guitarra fuzz

Lluis Cabanach - guitarra wah-wah, baixo

Enric Herrera - órgão Hammond, piano

Josep María Vilaseca - bateria

2ª formação

Enrique Herrera - teclados

Jordi Batiste - vocais, flauta, baixo

Carlos Benavent - baixo

Emilio Baleriola - guitarras

Hubert Grilleberger - trompete

Peter Rohr - saxofone

Salvador Font - bateria

ALBUMS

Why? (1970)

01. I believe

02. Why?

03. Why?

(continuació)

04. Let me born

05. Earth's daughter

06. Look away

our happiness

Mp3 320kbps and full artworks: enjoy!

En directo (1972)

01. Could

that time

02. All right

under the rain

03. Chains

04. Sunrise horse

05. Wild side of life

06. Time is over

07. Blues en F

08. Look away

our happines

09. Sonata

10. I can only

fly but very well

Mp3 320kbps and full artworks: enjoy!

Link para o download dos 2 albums: enjoy!

Máquina! - Why? - 1970 (full album)

Máquina! - En directo - 1972 (full album)