Lafayette Afro-Rock Band (Psych/Afro/Funk/Soul/Jazz/Rock {US})

Lafayette Afro-Rock Band foi uma banda americana de funk jazz rock formada em Roosevelt, Long Island, Nova York em 1970. Logo após sua formação, eles se mudaram para a França. Embora pouco conhecidos nos Estados Unidos durante o período de gravação, eles se tornaram celebrados como uma das bandas de funk de destaque da década de 1970 e são particularmente conhecidos pelo uso de break beats. A banda também gravou sob os nomes Ice, Crispy & Co. (Krispie & Co. na Europa), Captain Dax e outros.

Após sua mudança para Paris, a cena musical local influenciou o trabalho do grupo, inspirando a adição de elementos rock e africanos. Eles gravaram seu álbum de estreia como Ice e adotaram o nome Lafayette Afro-Rock Band. Os próximos dois álbuns da banda, "Soul makossa" e "Malik", incluíam as músicas "Hihache" e "Darkest light", que seriam sampleadas em várias composições de hip-hop culturalmente significativas. Eles se separaram em 1978.

HISTÓRIA

O grupo foi formado pela primeira vez como The Bobby Boyd Congress em 1970, em homenagem ao seu vocalista original Bobby Boyd. Além de Boyd, a banda incluía o guitarrista Larry Jones, o baixista Lafayette Hudson, o tecladista Frank Abel, os trompistas Ronnie James Buttacavoli e Arthur Young, o baterista Ernest "Donny" Donable e os percussionistas Keno Speller e Arthur Young. Jones foi posteriormente substituído por Michael McEwan. Ao decidir que a cena do funk nos Estados Unidos estava saturada demais para competir de forma viável, eles se mudaram para a França em 1971. Quando Boyd se separou do grupo e voltou para a América, os membros restantes da banda rapidamente se renomearam para Soul Congress e então se estabeleceram sob o nome Ice.

Após apresentações regulares no bairro de Barbès, em Paris, uma área composta principalmente por imigrantes do norte da África, eles chamaram a atenção do produtor Pierre Jaubert e se tornaram a banda de sessão da casa em seu estúdio Parisound. A influência de seus arredores levou Ice a tecer cada vez mais esquemas de rimas africanas, texturas e tendências de batida em seu estilo funk estabelecido. O álbum "Each man makes his own destiny" foi lançado em 1972 sob o nome Ice, após o que a banda mudou seu nome para Lafayette Afro-Rock Band para refletir suas influências expandidas.

Agora sob o nome Lafayette Afro-Rock Band, eles lançaram o álbum "Soul makossa" (também conhecido como "Movin' and groovin'" nos Estados Unidos) em 1973. A faixa-título era uma versão cover do sucesso internacional de Manu Dibango, "Soul makossa". Embora tenha falhado nas paradas, o álbum causou impacto anos depois. Sua música de destaque, a frequentemente regravada "Hihache", foi amplamente sampleada por artistas tão diversos quanto Janet Jackson, Biz Markie, L.L. Cool J., De La Soul, Digital Underground, Naughty by Nature e Wu-Tang Clan.

O álbum da banda de 1975, "Malik", apresentou com destaque o Univox Super-Fuzz (um fuzzbox produzido pela empresa Univox, principalmente para uso com guitarra ou baixo) e uso liberal do talk box (uma unidade de efeitos que permite aos músicos modificar o som de um instrumento musical moldando o conteúdo de frequência do som e aplicar sons de fala - da mesma forma que cantando - no sons do instrumento). Este álbum foi igualmente influente nas décadas seguintes, com uma amostra da música "Darkest light" sendo destaque em "Show 'em whatcha got" da Public Enemy. O solo de saxofone original em "Darkest light" foi tocado por Leroy Gomez, que mais tarde se tornou popular como vocalista do grupo disco Santa Esmeralda. Depois que o uso da música pela Public Enemy foi muito elogiado, amostras de "Darkest light" apareceram em várias músicas de rap e R&B mais notáveis, incluindo "Back to the hotel" do N2Deep, o single multi-platina de 1992 "Rump shaker" de Wreckx-n-Effect, e o single de 2006 "Show me what you got" de Jay-Z.

Mal Waldron, um compositor americano de jazz e world music mais conhecido como o acompanhante de longa data de Billie Holiday, colaborou com a Lafayette Afro-Rock Band em 1975, empregando-os para apoiá-lo em seu álbum inédito "Candy girl". Pouco depois, o pianista de blues Sunnyland Slim procurou os serviços da banda, resultando no álbum colaborativo "Depression blues". O grupo posteriormente voltou ao nome Ice e também usou os nomes Captain Dax e Crispy & Co. em vários lançamentos. O álbum de 1975 "Tonight at the discotheque" foi lançado como uma compilação de "vários artistas", mas na verdade consistia em músicas gravadas pela mesma banda sob vários apelidos.

Eles lançaram o single disco funky de 1976 "Dr. Beezar 'Soul Frankenstein'" sob o nome de Captain Dax no Japão. Os membros da banda voltaram para a América e se separaram em 1978. Mais tarde naquele ano, a gravadora francesa Superclasse lançou o álbum "Afon: Ten unreleased Afro-funk recordings". Em 1999, a mesma gravadora lançou "Darkest light: The best of Lafayette Afro-Rock Band", que reacendeu o interesse pelo grupo duas décadas depois de se separarem. Mais compilações se seguiram, incluindo "The ultimate collection" em 2001, e o álbum de 2016 "Afro funk explosion!". Este último foi lançado sob o nome "Lafayette Afro-Rock Band vs. Ice" e inclui músicas originalmente lançadas sob esses dois nomes, além de Crispy & Co. e Captain Dax.

RECEPÇÃO

Lafayette Afro-Rock Band trabalhou na obscuridade durante seus anos de atividade, mas tornou-se de interesse para críticos e historiadores da música devido às suas características break beats, que por sua vez influenciaram futuros artistas de hip-hop e R&B. Devido à sua obscuridade, quando comparado a seus contemporâneos como Cameo, Funkadelic ou Kool & The Gang, poucas cópias de seus álbuns de estúdio sobreviveram. Com exceção das músicas comumente sampleadas "Hihache" e "Darkest light", revisores e historiadores dedicaram sua atenção a álbuns de compilação mais recentes. O historiador da música Dave Thompson revisou desfavoravelmente "Afon: Ten unreleased Afro-funk recordings" (1978) como "pouco inspiradora", mas elogiou "Darkest light: The best of Lafayette Afro-Rock Band" (1999) como o "último ponto de entrada" para a banda.

Esse álbum também recebeu uma crítica lisonjeira da Melody Maker. O crítico da AllMusic, Jason Ankeny, também revisou favoravelmente a compilação de 1999, afirmando que é "um dos grandes documentos do funk clássico". "The ultimate collection" (2001) recebeu aclamação particular do escritor da AllMusic, Jason Birchmeier, que afirmou que era "uma jóia" com a qual "você não pode errar". "Afro funk explosion!" (2016) também recebeu críticas positivas, com Thom Jurek da AllMusic chamando-o de "essencial para os fãs do funk dos anos 70 e musicalmente a par com o melhor de Mandrill, War e Osibisa".

⭐⭐⭐⭐⭐

Lafayette Afro-Rock Band was an American funk jazz rock band formed in Roosevelt, Long Island, New York in 1970. Shortly after their formation, they relocated to France. Though little-known in their native United States during their recording period, they have since become celebrated as one of the standout funk bands of the 1970s and are particularly noted for their use of break beats. The band also recorded under the names Ice, Crispy & Co. (Krispie & Co. in Europe), Captain Dax, and others.

Upon their relocation to Paris, the local music scene influenced the group's work, inspiring the addition of rock and African elements. They recorded their debut album as Ice and then adopted the name Lafayette Afro-Rock Band. The band's next two albums, "Soul makossa" and "Malik", included the songs "Hihache" and "Darkest light" which would be sampled in numerous culturally significant hip-hop compositions. They broke up in 1978.

HISTORY

The group first formed as The Bobby Boyd Congress in 1970, in homage to their original vocalist Bobby Boyd. In addition to Boyd, the band included guitarist Larry Jones, bassist Lafayette Hudson, keyboardist Frank Abel, horn players Ronnie James Buttacavoli and Arthur Young, drummer Ernest "Donny" Donable, and percussionists Keno Speller and Arthur Young. Jones was later replaced by Michael McEwan. Upon deciding that the funk scene in the United States was too saturated for them to viably compete, they relocated to France in 1971. When Boyd split from the group and returned to America, the remaining band members briefly renamed themselves Soul Congress and then settled on the name Ice.

After regular performances in Paris's Barbès district, an area made up primarily of North African immigrants, they caught the eye of producer Pierre Jaubert and became the house session band at his Parisound studio. The influence of their surroundings led Ice to increasingly weave African rhyme schemes, textures, and beat tendencies into their established funk style. The album "Each man makes his own destiny" was released in 1972 under the name Ice, after which the band changed their name to Lafayette Afro-Rock Band to reflect their expanded influences.

Now under the name Lafayette Afro-Rock Band, they released the album "Soul makossa" (also known as "Movin' and groovin'" in the United States) in 1973. The title track was a cover version of Manu Dibango's international hit, "Soul makossa". Though it failed to chart, the album made an impact years later. Its standout song, the oft-covered "Hihache", has been widely sampled by artists as diverse as Janet Jackson, Biz Markie, L.L. Cool J., De La Soul, Digital Underground, Naughty by Nature, and Wu-Tang Clan.

The band's 1975 album "Malik" prominently featured the Univox Super-Fuzz (a fuzzbox produced by the Univox company, primarily for use with the electric guitar or bass) and liberal usage of the talk box (an effects unit that allows musicians to modify the sound of a musical instrument by shaping the frequency content of the sound and to apply speech sounds - in the same way as singing - onto the sounds of the instrument). This album was equally influential in subsequent decades, with a sample of the song "Darkest light" being featured prominently in Public Enemy's "Show 'em whatcha got". The original saxophone solo on "Darkest light" was played by Leroy Gomez, who later became popular as the lead singer of the disco group Santa Esmeralda. After Public Enemy's usage of the song was highly praised, samples of "Darkest light" appeared in several more notable rap and R&B songs, including "Back to the hotel" by N2Deep, the multi-platinum 1992 single "Rump shaker" by Wreckx-n-Effect, and the 2006 single "Show me what you got" by Jay-Z.

Mal Waldron, an American jazz and world music composer best known as the long-time accompanist for Billie Holiday, collaborated with Lafayette Afro-Rock Band in 1975, employing them to back him on his unreleased "Candy girl" album. Shortly later, blues pianist Sunnyland Slim sought out the band's services, resulting in the collaborative album "Depression blues". The group subsequently reverted to the Ice name and also used the names Captain Dax and Crispy & Co. on various releases. The 1975 album "Tonight at the discotheque" was released as a "various artists" compilation but actually consisted of songs recorded by the same band under multiple monikers.

They released 1976' funky disco single "Dr. Beezar 'Soul Frankenstein'" under the name Captain Dax in Japan. The band members returned to America and broke up in 1978. Later that year, French record label Superclasse released the album "Afon: Ten unreleased Afro-funk recordings". In 1999 the same label released "Darkest light: The best of Lafayette Afro-Rock Band", which rekindled interest in the group two decades after they disbanded. More compilations followed, including "The ultimate collection" in 2001, and the 2016' album "Afro funk explosion!". The latter was released under the name "Lafayette Afro-Rock Band vs. Ice" and includes songs originally released under those two names plus Crispy & Co. and Captain Dax.

RECEPTION

Lafayette Afro-Rock Band toiled in obscurity during their years of activity, but have become of interest to critics and music historians due to their characteristic break beats, which in turn influenced future hip-hop and R&B artists. Due to their obscurity, when compared to their contemporaries like Cameo, Funkadelic, or Kool & The Gang, few copies of their studio albums have survived. With the exception of the commonly-sampled songs "Hihache" and "Darkest light", reviewers and historians have devoted their attention to more recent compilation albums. Music historian Dave Thompson unfavorably reviewed "Afon: Ten unreleased Afro-funk recordings" (1978) as "uninspiring", but praised "Darkest light: The best of Lafayette Afro-Rock Band" (1999) as the "ultimate point of entry" for the band.

That album also received a flattering review from Melody Maker. AllMusic critic Jason Ankeny has also favorably reviewed the 1999 compilation, stating that it is "one of the great documents of classic funk". "The ultimate collection" (2001) received particular acclaim from AllMusic writer Jason Birchmeier, who asserted that it was "a gem" that "you can't go wrong with". "Afro funk explosion!" (2016) also received positive reviews, with AllMusic's Thom Jurek calling it "essential for fans of '70s funk and musically on par with the best of Mandrill, War, and Osibisa".

Membros

Lafayette Hudson - baixo

Donny Donable - bateria

Mal Waldron - teclados

Larry Jones - guitarra

Ronnie Buttacavoli, Vincent Holmes - trompas

Arthur Young - teclados, trompas, clavinete, flauta

Coco, Keno Speller, Toulee - percussão

Frank Abel - teclados, percussão

ALBUMS

Soul makossa (1973)

01. Soul makossa

02. Azeta

03. Oglenon

04. Voodounon

05. Hihache

06. Nicky

Mp3 320kbps and artworks: enjoy!

Malik (1974)

01. Djungi

02. Raff

03. Congo

04. Avi-vo

05. Malik

06. Darkest light

07. Baba hya

Mp3 320kbps and artworks: enjoy!

Darkest light: The best of

Lafayette Afro-Rock Band (2009)

01. Voodounon (L.A.R.B.)

02. Congo (L.A.R.B.)

03. Hihache (L.A.R.B.)

04. Mailik (L.A.R.B.)

05. Nicky (L.A.R.B.)

06. Time will tell (Ice)

07. Darkest light (L.A.R.B.)

08. Ozan koukle (Ice)

09. There's time to change (Ice)

10. Soul makossa (L.A.R.B.)

11. Racubah (Ice)

12. Scorpion flower

(Crispy & Co.)

13. Heels & soles (L.A.R.B.)

14. A.I.E. (Crispy & Co.)

15. Dr. Beezar "Soul Frankenstein"

(Captain Dax, version)

Mp3 320kbps and full artworks: enjoy!

Link para o download dos 3 albums: enjoy!

L.A.R.B - Hihache - 1973

L.A.R.B - Congo - 1974

L.A.R.B - Darkest light - 1974